SETELAH lebih dari 2 dekade mewarnai musik Indonesia, Float kembali lewat single terbaru mereka berjudul Dimabuk Cahaya. Single ini bukan merupakan single comeback dan bukan juga gebrakan dadakan melainkan lanjutan nafas yang sudah mereka embuskan sejak awal yaitu karya yang jujur, organik, dan penuh rasa.
Dengan formasi terbarunya yang berisi Hotma “Meng” Roni Simamora (vokal/gitar), Timur Segara (drum), David Qlintang (gitar) dan Binsar Tobing (bass), lagu Dimabuk Cahaya merupakan cara sederhana untuk mengatakan bahwa perjalanan mereka belum selesai.
Ini bukan comeback, kami cuma meneruskan nafas yang sama, tapi mungkin warnanya beda, lebih segar," kata Meng.
Jika membahas tentang Float sendiri, mereka mengidentikkan band mereka dengan ‘mengapung’: posisi yang tidak terlalu tinggi, tidak tenggalam tapi tetap ada dan stabil. Filosofi inilah yang dirasa paling ideal di tengah dunia musik yang semakin cepat dan penuh tuntutan untuk menjadi viral.
Meng menjelaskan, bahwa Float tidak perlu ikut ribut agar terlihat relevan yang penting jujur dengan karya sendiri. Itulah mengapa, Dimabuk Cahaya dihadirkan Float sebagai bentuk perlawanan halus terhadap tekanan alogaritma.
Lagu ini mengajak pendengar untuk berhenti dan benar-benar mendengar. Secara musikalitas, single ini punya warna vintage ala 70-an yang hangat, organik, serta berkarakter. Meng terinspirasi dari lagu tema James Bond yang berjudul ‘You Only Live Twice’.
Sementara secara lirik, Dimabuk Cahaya mengangkat tema kejujuran dan kesadaran. Bukan cahaya yang lembut tapi justru yang 'menelanjangi' hal-hal yang sedang disembunyikan. Float bahkan menganggap cahaya sebagai sebuah simbol akan pengetahuan dan iman, sesuatu yang terkadang menyakitkan tapi tetap membebaskan.
Lewat lagu ini, Float tidak sedang mengejar tren, tapi justru hanya memastikan cahaya yang menuntun mereka sejak awal masih menyala dan kali ini mereka berharap juga jika pendengarnya akan dapat merasakan itu semua.
